畢加索不僅是20世紀最偉大的畫家，同時還是極具天賦的雕塑家、裝置藝術(shù)家、前衛(wèi)藝術(shù)的開拓者以及重要的版畫家。從1899年到1973年期間，畢加索就創(chuàng)作了2000多件版畫藝術(shù)作品，版畫構(gòu)成了畢加索作品中的一個重要因素，而認識到這點則需要專業(yè)化的知識與識別能力。初看畢加索的版畫市場則并不樂觀，版畫作品的最高價格也只是幾十萬歐元。而一些在10年前以EUR9，000成交的作品，有60%現(xiàn)在只能以EUR5，000成交。2004年，一副畢加索的版畫《LeRepasFrugal》出現(xiàn)在倫敦佳士得的拍賣場上，以55萬英鎊成交，創(chuàng)造了新的成交紀錄。，這個價位追上了畢加索油畫作品的價格。目前的買家對于畢加索重要創(chuàng)作時期的版畫作品也情有獨鐘，這些作品系列一直以來保持著很高的拍賣價位，譬如在1990年，在伯爾尼的kornfeld由美國大都會博物館出價215萬瑞士法郎(折合128萬歐元)購買了《Minotauromachie》系列，目前這套作品的價格還在上漲。其他在市場上受歡迎的畢加索版畫作品，還包括《Vollar》系列(1930—1937創(chuàng)作)、《Suite347》(1968年創(chuàng)作)等。一些畢加索的系列版畫是以板材的多樣性為特點，而非主題的相異性。在這種情況下，諸如主題的“通俗性”、光和陰影的處理等問題成為了藏家所考慮的關(guān)鍵因素。比如畢加索創(chuàng)作了11塊不同板材的《公?！废盗?LeTaurea)，藏家們認為這一主題是畢加索作品的重要標志。隨著系列性的演變，其公牛形象在作品的最后則已被簡化為幾條結(jié)構(gòu)性的線條。之前，這個系列的平均售價在3，000至10，000歐元之間，令人驚訝的是1999年紐約佳士得將這一系列中的最后一幅版畫賣到了6，500美金(EUR6，133)；2002年倫敦佳士得也將該系列中的第七幅版畫賣到了6，500英鎊(EUR10，317)，近于估價的兩倍。